Category Archives: Inlägg

‘Right Wavelength’ debut från Galleriet

 

Det är alltid roligt att få bekanta sig med en multibegåvad person. Katharina Stenbeck är, för mig ett nyupptäckt exempel på en sådan. Med en bakgrund inom experimentell- och klassisk teater, som hon studerade både i Stockholm och i New York, började hon såsmåningom att utforska andra konstformer och har bland annat haft utställningar i NY med målningar, videokonst och installationer. Under pseudonymen ”Galleriet” som är hennes första soloprojekt, skapar hon elektronisk musik som hon både skriver, konstruerar och producerar själv. Mellan 2009 och 2015 var hon frontfigur och sångerska i den Brooklynbaserade gruppen Folding Legs. 2016 påbörjade hon på egen hand sitt arbete med albumet Romatic Gestures som kommer senare.

 

Right Wavelength heter det första släppet från albumet och till det en video som är ett konstverk i sig. Låten har ett suggererande driv med pisksnärttrumma, handclaps och pianoackord som ger lite av en retrovibb. Jag imponeras av den snygga produktionen och sången som är perfekt mixad. Jag är, som ni som följer bloggen säkerligen känner till, till stor del röstorienterad och blir så lycklig när introt följs av en bra röst vid första lyssningen. Och framförallt då även texten väcker mitt intresse. Så full pott för Galleriets första släpp! 

Tungorna – NOSA

Tungorna had me at ”From the forests of Karlskoga, in the midwest of Sweden, comes producer,
musician, and songwriter Johan Lundgren.” Producenter med uttalad koppling till naturen väcker alltid mitt intresse. Lundgren växte upp i Karlskoga, men bor numera i London, men det var i Kalifornien som hans första soloprojekt Tungorna såg dagens ljus. ”NOSA” är Lundgrens första singel under artistnamnet Tungorna och den släpptes på To Whom it May Concern med tillhörande video i november i fjol.

Lundgren hade fram till solodebuten jobbat med andra artister och turnerat med bland annat Iamamiwhoami, så hur kom det sig att Tungorna kom till? Med Kalifornien som bas och med inget mer än sin laptop, en billig mikrofon och ett tangentbord växte ”NOSA” fram, som glimrande skärvor i mörkret. Regissörerna bakom videon till ”NOSA”, Jonna Lee och John Strandh från WAVE, har fångat upp stämningen i låten väl och beskriver själva videon som ”ett vackert med mörkt minne, fångat med en kamera”.

Regi och postproduction: Jonna Lee och John Strandh, WAVE
Cinematography: John Strandh
Producerad av To whom it may concern

‘Sober up’ ny video och singel från Lizette Lizette

 

Igår var det premiär för Lizette Lizettes senaste singel och video ‘Sober up’ och releasefesten hölls på Kåken i Stockholm. Låten var från början en demo tilltänkt Kite (Nicklas Stenemo och Christian Berg) som Lizette fastnade för och jobbade vidare på. Utifrån ”slasksången” på demon som handlade om ambivalent kärlek på fyllan spann Lizette vidare på iden vilket resulterade i en video som utspelar sig dels på en fetishklubb och dels under en tidig morgonpromenad hem längs en kaj i ett folktomt Stockholm, en så kallad ”walk of shame” … Kombinationen av det vemodiga, det sköra, osäkerheten och lusta i en frisinnad miljö får mig att tänka på de komplexa lager vi består av. Hur hjärta och hjärna inte alltid synkar. ”I’m feeling like my heart just won’t come through, like I’m an ocean from you”  – textrad ur ‘Sober up’.

Videon är skapad av Gianninia Panfichi som även gjorde videon till ‘Rest’ och ”älskaren” spelas av Leffe Crumlove a.k.a. Felicia Kronlöf som även är med i videon till ‘Easy Street”. Lizette är, som jag tidigare fastslagit. en av de mest intressanta artisterna inom den alternativa elektroniska scenen just nu. Lyssna på ‘Sober up’  på SoundCloud och se videon nedan ♥

 

 

Scen ur videon

En invit till T.Raumschmieres värld

 

Torsdagsvideon kommer från den ljuvliga knasbollen Marco Haas a.k.a. T.Raumschmiere. Men det var genom ‘Wacker’, från samma album, Heimat (som släpptes19/5) som jag först blev bekant med hans musik. En nästan åtta minuter lång technodröm som får alla vi som älskar experimentell ”kvalitetstechno” att bli fuktiga i ögonvrån.

Marco startade sin musikaliska bana under slutet av 90-talet i Heidelberg där han tillsammans med Marcus Stolz bildade ett skivbolag som blev inspelningsbasen för Strombow, det band som Marco spelade trummor i och som huserade i Baden-Württemberg, the Palatinate, i Ruhr regionen på den tiden.1998 flyttade Marco till Berlin där hann fann en ny väg i den elektroniska musiken. Det var även där han antog sitt alias T.Raumschmiere. Hans musik fylldes av mörker i en udda kombination av bastrummor och atmosfäriska (ambient) ljudbilder. Som T.Raumschmiere förvandlades han sig till en slags musikutövare extraordinaire och blandade rave, techno, rock’n’roll, ljust och mörkt, det icke eleganta och råa i sin säregna musik. Kompakt Records och T.Raumschmiere inledde såsmåningom ett samarbete som nu alltså genererat i albumet Heimat.

Åter till (‘Jaguar’) videon som innehåller eskapism (plus), hestar, katt, hund, får, späckhuggare (uppblåsbar iofs.) (plus plus) och dans med rockring i jaguarutstyrsel (plus, plus, plus). Med andra ord en ”must see”. Videon bjuder in oss i Marcos skruvade värld och jag känner att jag trivs riktigt bra i den …

 

Video: STEPH VON BEAUVAIS

 

De klarast lysande stjärnorna i årets ESC – ONUKA

Nu blir det ESC! Jag har inget emot Eurovision Song Contest som idé. Sedan barnsben har jag suttit fängslad under de flesta av tävlingarna, men i år förmådde jag inte uppbåda något vidare intresse för schlagerfesten. Förmodligen på grund av att Nano inte tog sig hela vägen till Europa. Jag missade semifinalerna och såg finalen först dagen efter. Och tur var väl det för annars hade jag missat mellanakten ONUKA! Finalen ville inte riktigt lyfta förrän det ukrainska elektroniska bandet ONUKA intog scenen, uppbackade av tjugotalet folkmusiker. De framförde en omarrangerad version av låten ”Vidlik” (betyder nedräkning) i en perfekt mix av electro, technobeats, folkmusik och konst. I centrum av numret levererade otroligt coola sångerskan Nata Zhyzhchenko. ONUKA bildades 2013 och har efter framträdandet i årets final av ESC fått mycket uppmärksamhet, helt välförtjänt.

Sångtexten till Vidlik är koncis och ödesmättad:

Я дихати хотіти
Я припиняти розмова
Я натискати відлік
Тільки майбутнє готовий

Ungefärlig översättning till engelska:

I want to breath
I’m stopping the conversation
I’m starting the countdown
Only future’s ready

Se ONUKA tillsammans med NAONI från ESC-finalen 2017 här nedan.

Underneath – ett briljant album av Dive

Mitt repeat-album just nu är Underneath och är signerat belgiska Dirk Ivens, en av de största inom den elektroniska/industriella dansmusik scenen. Dirk Ivens, vars namn säkerligen klingar bekant för många av er ligger bakom en mängd olika band/projekt som: Absolute Body Control, Klinik, Blok 57, Sonar och Dive.

Underneath är ett sammanhållet album som håller hög kvalitet från öppnings- och titelspåret ‘Underneath’ till det sista ‘I Want You’. Som med bra film, när man sugs in i handlingen och lämnar verkligheten för en annan värld, kan jag också dras in av ett riktigt bra album. Underneath är just ett sådant. Det är, som jag brukar skriva, ”kärlek vid första lyssningen” -musik. Det experimentella råa, de pulserande trummaskinerna och den förvrängda sången letar sig direkt in under huden. Jag kan inte värja mig. En transliknande/hypnotisk- känsla letar sig in i varenda liten cell och fyller min kropp med välbehag. Underneath kvalar med lätthet in på listan av 2017:s bästa album.

 

Dive spelar tillsammans med The Juggernauts på Synth After Work, Stockholm den 9 juni

Underneath släpptes: 21 april 2017

Videon till ‘Far Away’ släpptes: 15 maj 2017

Pr0files – Money

Hur mycket har en electropop-duo från Los Angeles, CA, gemensamt med ett legendariskt synthpop-band från Basildon, UK? Kanske inte jättemycket, men sångerskan i Pr0files Lauren Pardini hedrar Depeche Mode genom att bära en av deras vintage konsert-tees på ett av duons pressfoton. (Och det har väl knappast undgått något DM-fan att de inleder sin nya världsturné i Stockholm imorgon?!) Danny Sternbaum and Lauren Pardini behärskar hur som helst det här med catchy retrodoftande synth-pop. På färska singeln ”Money” (släpptes 21 april via Straight A Records) tampas duon med känslorna efter ett uppbrott:

”Cuz if everything’s so bad why do I feel so good”

Drömlika skimrande synthslingor uppburna av en driven beat skapar en perfekt väv till Pardini’s sylvassa sång. ”Money” är duons första singel sedan albumet Jurassic Technologie släpptes i början av 2016. Kan vi förvänta oss ett nytt album före årets slut? Lyssna på ”Money” här!

”Money” är duons första singeln sedan albumet Jurassic Technologie släpptes i början av 2016.

 

‘We’re Not Alone’ Frame Of Mind/Leæther Strip (Benefit for Kurt)

Veckans repeatlåt är ‘We’re Not Alone’ och är resultatet av ett samarbete mellan Frame of Mind och Leæther Strip. Drivet och soundet framkallade direkt både takttramp och huvudnick, jag blev ”hooked” redan vid de första takterna. Uppbyggnaden av den nästan sex minuter långa låten är ”spot on”, växlingarna mellan det pumpande beatet och pauseringarna skapar både nerv och dynamik. Riktigt snyggt!

‘We’re Not Alone’ är det första släppet från de kommande Frame of Mind albumet Resurrected. Claus Larsen (Leæther Strip) har sedan starten 1988 släppt så mycket musik att listan inte ryms i detta inlägg. Frame of Mind är ett tyskt elektroniskt industriband från slutet av åttiotalet och nu efter 25 års tystnad så kan vi alltså se fram mot ett nytt album under 2017.

(Alla intäkter ‘We’re Not Alone’ inbringar går till mediciner till Claus man som lider av en leversjukdom)

 

Easter kisses

Today one week has past since the terrible terror attack occurred in Stockholm when four people and a dog lost their lives. And fifteen people where seriously injured. This horrific atrocity put me in deep sorrow over how evil spreads over the world but also a determination that evil shouldn’t scare us off our streets. The day after I decided to go to the Velvet Acid Christ concert as planned and I’m glad I did. Listening to music will always be my way of dealing with difficult things, my release and comfort. Therefore, I want to give you an Easter egg filled with thirty songs to make your weekend smashing!

With ♥

/Jannice

 

‘Symmetry’ – Digital 21 + Stefan Olsdal feat. Cuushe

I dag firar vi torsdag tillsammans med Digital 21 + Stefan Olsdal och WEIT-favoriten Cuushe som vi stiftade bekantskap med i början 2015 (se tidigare inlägg). Cuushe, som är från Kyoto, Tokyo har sedan 2009 släppt finstämd musik och hon skulle kunna beskrivas som en japansk motsvarighet till, samt en kombo av Sigur Rós och Björk. Den låt som från början väckte mitt intresse var ‘I Dreamt about Silence’ och senare när hon dök upp på Populous ‘Fall’. Cuushes fjäderlätta stämma svävar över de drömska electro-influerade ljudlandskap som hon skapar med stor precision.
Ytterligare ett intressant samarbete som Cuushe ingått i är mellan henne och Digital 21 + Stefan Olsdal och som generat i låten ‘Symmetry’ som släpptes för ett par veckor sedan. Digital 21 + Stefan Olsdal är två multiinstrumentalister som förenats i intresset för elektronisk och klassisk musik och som under de senaste 25 åren har utforskat just förutsättningar för densamma. Och detta i ett club beat-tempo. Duon planerar att släppa ett album senare under 2017. De har även tidigare samarbetat med Margret Ran/Vök i den dramatiska låten ‘Spaces’ (2016). De båda står även bakom regin av videon som släpptes i samband med låten. Enjoy!

Släpptes 24/3 2017

Regisserad av Digital 21

Filmad i U.K., U.S.A. Spanien och Kina