Category Archives: Video

Chromatics – ‘Shadow’ och Twin Peaks 25 år senare

Electro-eleganterna Chromatics från Portland, Oregon (samma landsända som Twin Peaks) behöver ingen vidare presentation. För alla som sett filmen Drive (Ryan Gosling som lakonisk och säker bilförare med ett mörkt förflutet från 2011) eller tv-serier som Gossip Girl, Bates Motel och Mr. Robot borde vid det här laget ha lagt bandet och dess karaktäristiskt svala synth-pop på minnet. Musik som klippt och skuren för kultserien Twin Peaks. Och mycket riktigt, Chromatics lyste upp Pacific Northwest-mörkret i slutscenen av första avsnittet av Twin Peaks: The Return. Det vill säga David Lynch och Mark Frosts efterlängtade uppföljare till Twin Peaks, som utspelar sig 25 år efter händelserna som inleds med mordet på Laura Palmer. Till de mjuka tonerna av ”Shadow” fick inbitna fans återse flera bekanta ansikten från ursprungsserien. Ett fint TP-ögonblick. Twin Peaks: The Return har nu kommit halvvägs in i nya säsongen och flera intressanta artister har redan avlöst varandra på scenen på The Bang Bang Bar. Se vilka i den här guiden.

Se videon till ”Shadow” och jaga Bob på flykten inatt. Sleep tight! 🙂

‘Right Wavelength’ debut från Galleriet

 

Det är alltid roligt att få bekanta sig med en multibegåvad person. Katharina Stenbeck är, för mig ett nyupptäckt exempel på en sådan. Med en bakgrund inom experimentell- och klassisk teater, som hon studerade både i Stockholm och i New York, började hon såsmåningom att utforska andra konstformer och har bland annat haft utställningar i NY med målningar, videokonst och installationer. Under pseudonymen ”Galleriet” som är hennes första soloprojekt, skapar hon elektronisk musik som hon både skriver, konstruerar och producerar själv. Mellan 2009 och 2015 var hon frontfigur och sångerska i den Brooklynbaserade gruppen Folding Legs. 2016 påbörjade hon på egen hand sitt arbete med albumet Romatic Gestures som kommer senare.

 

Right Wavelength heter det första släppet från albumet och till det en video som är ett konstverk i sig. Låten har ett suggererande driv med pisksnärttrumma, handclaps och pianoackord som ger lite av en retrovibb. Jag imponeras av den snygga produktionen och sången som är perfekt mixad. Jag är, som ni som följer bloggen säkerligen känner till, till stor del röstorienterad och blir så lycklig när introt följs av en bra röst vid första lyssningen. Och framförallt då även texten väcker mitt intresse. Så full pott för Galleriets första släpp! 

A.D. Mana – musik för en regning tisdag

 

 

Den Berlin-baserade artisten A.D. Mana kombinerar elementen från coldwawe, post-punk och synth-pop när han skapar låtar som handlar om längtan, futurism och underskattade känslor. Formad av tiden han har spenderat i London, Tokyo, Melbourne och Berlin använder han sig av viscerala pulserande ”rytm-boxar” beslöjade av isiga gitarrer och muterade synthar. Allt mixat med fältinspelningar och abstraherade texter och resultatet är riktigt snyggt! Lyssna på den självbetitlade EP:n A.D. Mana EP på SoundCloud och se videon till ‘Take Hold’.

 

En invit till T.Raumschmieres värld

 

Torsdagsvideon kommer från den ljuvliga knasbollen Marco Haas a.k.a. T.Raumschmiere. Men det var genom ‘Wacker’, från samma album, Heimat (som släpptes19/5) som jag först blev bekant med hans musik. En nästan åtta minuter lång technodröm som får alla vi som älskar experimentell ”kvalitetstechno” att bli fuktiga i ögonvrån.

Marco startade sin musikaliska bana under slutet av 90-talet i Heidelberg där han tillsammans med Marcus Stolz bildade ett skivbolag som blev inspelningsbasen för Strombow, det band som Marco spelade trummor i och som huserade i Baden-Württemberg, the Palatinate, i Ruhr regionen på den tiden.1998 flyttade Marco till Berlin där hann fann en ny väg i den elektroniska musiken. Det var även där han antog sitt alias T.Raumschmiere. Hans musik fylldes av mörker i en udda kombination av bastrummor och atmosfäriska (ambient) ljudbilder. Som T.Raumschmiere förvandlades han sig till en slags musikutövare extraordinaire och blandade rave, techno, rock’n’roll, ljust och mörkt, det icke eleganta och råa i sin säregna musik. Kompakt Records och T.Raumschmiere inledde såsmåningom ett samarbete som nu alltså genererat i albumet Heimat.

Åter till (‘Jaguar’) videon som innehåller eskapism (plus), hestar, katt, hund, får, späckhuggare (uppblåsbar iofs.) (plus plus) och dans med rockring i jaguarutstyrsel (plus, plus, plus). Med andra ord en ”must see”. Videon bjuder in oss i Marcos skruvade värld och jag känner att jag trivs riktigt bra i den …

 

Video: STEPH VON BEAUVAIS

 

”White Sun” – JFDR a.k.a. Jófríður Ákadóttir

Det fortsätter att hända dåliga saker i världen och förra fredagen hände det som inte fick hända i Stockholm. Men mitt i all sorg och bedrövelse väcktes ett hopp. Tillsammans visade vi att vi är så väldigt många fler som vill varandra gott än de som vill söndra. Men såret kommer inte att läka på mycket länge, om någonsin. Som Jannice skrev kan vi hitta tröst och lindring i musiken. Själv fann jag den i en isländsk artist vi nämnt tidigare i år – sångerskan och multiinstrumentalisten Jófríður Ákadóttir.

Samaris kanske starkast lysande stjärna Jófríður Ákadóttir står numera på egna ben, med eget skivbolag (White Sun Records). Första singeln ”White Sun” släpptes i höstas under artistnamnet JFDR och i mars i år kom efterföljande albumet Brazil. Videon till ”White Sun” (regisserad av Brendan Canty) är minst lika vacker som låten själv. För vem kan motstå Ákadóttirs mjuka sång och teckenspråk (!) tillsammans med ett minimalistiskt ljudlandskap och en ödslig strand i solnedgången? Förutom Ákadóttir är några måsar de enda som vistas där.

Sista versen ”Stillness feeds our united bodies” stannar kvar. <3

‘Symmetry’ – Digital 21 + Stefan Olsdal feat. Cuushe

I dag firar vi torsdag tillsammans med Digital 21 + Stefan Olsdal och WEIT-favoriten Cuushe som vi stiftade bekantskap med i början 2015 (se tidigare inlägg). Cuushe, som är från Kyoto, Tokyo har sedan 2009 släppt finstämd musik och hon skulle kunna beskrivas som en japansk motsvarighet till, samt en kombo av Sigur Rós och Björk. Den låt som från början väckte mitt intresse var ‘I Dreamt about Silence’ och senare när hon dök upp på Populous ‘Fall’. Cuushes fjäderlätta stämma svävar över de drömska electro-influerade ljudlandskap som hon skapar med stor precision.
Ytterligare ett intressant samarbete som Cuushe ingått i är mellan henne och Digital 21 + Stefan Olsdal och som generat i låten ‘Symmetry’ som släpptes för ett par veckor sedan. Digital 21 + Stefan Olsdal är två multiinstrumentalister som förenats i intresset för elektronisk och klassisk musik och som under de senaste 25 åren har utforskat just förutsättningar för densamma. Och detta i ett club beat-tempo. Duon planerar att släppa ett album senare under 2017. De har även tidigare samarbetat med Margret Ran/Vök i den dramatiska låten ‘Spaces’ (2016). De båda står även bakom regin av videon som släpptes i samband med låten. Enjoy!

Släpptes 24/3 2017

Regisserad av Digital 21

Filmad i U.K., U.S.A. Spanien och Kina

Samaris – Wanted 2 Say

Island i allmänhet och Reykjavík i synnerhet, i princip allt med Island känns lockande. (Vi har till exempel tidigare skrivit om isländska Vök.) Som en blogg som guidar till indielivet i olika storstäder uttryckte det: Reykjavik är ”exciting, vibrant and beautiful”. Det skulle lika gärna ha kunnat fungerat som en beskrivning av isländska Samaris‘ elektroniska musik.

Jag är glad att jag kan sitta inne i värmen och njuta av den kusligt koreograferade videon till ”Wanted 2 Say”. Ute är det mörkt och blåser lika isigt som i videon, men det dröjer nog en vecka till innan månen är lika fyllig. Det är mycket som är anmärkningsvärt med Samaris första singel från albumet Black Lights, som släpptes i somras. För första gången sjunger sångerskan Jófríður Ákadóttir på engelska och språkbytet känns självklart. Avvägningen mellan den luftiga och sparsmakade sången och syntharrangemang, dansdriv och breaket i mitten av låten är perfekt. I det närmaste fulländad. ”Wanted 2 Say” ger omedelbar mersmak. Som en förrätt på en Guide Michelin-krog som du skulle vilja äta minst tre av för att bli helt nöjd.

Så här presenteras bandet på siten primarytalent.com

Combining disparate elements of electronics (Þórður Kári SteinPórsson, aka ‘Doddi’), clarinet (áslaug Rún Magnúsdóttir) and Jófrídur ákadóttir’s enchanting voice, Samaris mix glacial electronica and bold, percussive beats with haunting chant-like vocals – the lyrics culled from nineteenth century Icelandic poems. […] The overall effect is simultaneously ancient and modern – an ethereal sound filled with dark spaces and alien atmosphere.

Samaris bildades 2011 och sedan gick allt fort. De vann musikpriser och deras livespelningar bidrog till att skapa en välförtjänt hype kring bandet. Sedan dess har det blivit flera släpp på isländska och nu senast på engelska samt en rad festivalspelningar. Tänk att få dansa till Samaris på midnattssolsfestivalen Secret Solstice. *Add to Bucket list!*

Samaris fanns med på vår årsbästalista 2014 med albumet Silkidrangar.

Videopremiär: Red Mecca ‘Set in Motion’

 

Likt dagens starkt lysande vintersol så lyser det extra starkt om Red Mecca just nu. Frida Madeleine och Jan Stranqvist som är namnen bakom duon, kammade hem Manifestpriset för årets synth förra veckan. Duon går verkligen från klarhet till klarhet och den nya singeln/videon är ingen besvikelse. Tvärtom så innehåller den alla de ingredienser som de båda behärskar till fullo: en pulserande nerv som sveps in av synthlager sammanhållet av Fridas känsloladdade sång. I videon som utspelar sig på en bilskrot krälar en kvinna mellan rader av snötäckta bilvrak, på immiga fönsterglas trevar en hand i vinternatten. ”Like a funky dream, you catch me when I sleep, you’re like a big explosion” är en mening ur texten och visst är det in i en (mar)dröm Red Mecca tar oss. En skönt kittlande dröm som innehåller lika delar svärta och uptempo. Riktigt snyggt!

 

Releasedatum: 17-02-17

Filmad, regisserad och editerad av: Johan Lehman och Jon Lindroth

Medverkande: Karine Jonsson Mätlik

 

 

Evvol – Physical L.U.V

Evvol!! Hur denna fantastiska darkwave-popduo från Berlin har lyckats passera under min radar så pass länge är ett mysterium. När jag först hörde Evvol och låten ”Physical L.U.V” från EP:n med samma namn var det omedelbar kärlek. Electro-pop blir knappast mer sensuell, kittlande och begåvad. Evvol är mästerliga på att väva in dualism (värme/kyla, ljus/mörker, anknytning/flykt) i sina arrangemang. Soundet kan placeras någonstans mellan europeiskt och fransk-kanadensiskt. Förklaringen kan möjligen hittas i konstellationen: irländska Julie Chance och australiensiska Jon Dark tillhör Berlins musikscen och har turnerat med bland annat Peaches, Austra och YACHT. Duon gick ursprungligen under namnet Kool Thing, men efter en time-out från musiken hade energin ändrats, förstärkts, och Evvol föddes.

Duons ”pånyttfödelse” manifesterades på sätt och vis i kortfilmen till ”Physical L.U.V”, regisserad av Faraz Shariat. Så här beskriver Evvol själva handlingen i videon:

“Produced in rural Germany, our short film tells the story of Luka, a genderqueer teenager whose everyday life consists of creating creamy ice-cold milkshakes in a gym and taking good care of the equipment. The story begins when Luka hitches a ride from a farmer in a tractor after work and encounters his daughter. Back at her parents’ dairy farm, they experience a special kind of ‘Physical L.U.V.'”

Physical L.U.V EP släpptes 13 maj 2016 Via !K7 Records